朱松发

朱松发人物生平

1942年11月，朱松发出生于安徽黄山紫云村，10岁时随父母迁往安徽怀宁。

早年就读于安徽艺术学院，浙江美术学院。

出版有《天南海北》个人写生画集吉林书画苑推荐画家。

1993年起终身享受国务院颁发的政府特殊津贴。

2019年11月22日下午举行了“生命大写意——朱松发书画展学术论坛”。

据人民网安徽消息：2020年12月10日，朱松发因病去世，享年78岁。

朱松发曾任职务

曾为安徽省书画院专职书画家，安徽省政协书画院副院长，曾任安徽省美协副主席，安徽省政协委员，安徽省艺术系列高级职称评审委员。

，安徽省美术家协会副主席，安徽省政协委员，1993年起享受国务院颁发的特殊津贴，安徽省艺术系高级职称评委会评审委员。

朱松发主要成就

朱松发作品多次参加国内外专业美术大展，并获大奖，同时被美术馆、博物馆、人民大会堂、国务院紫光阁等单位收藏和陈列，作品入载《中国现代美术全集》。《人民日报》、《美术》杂志、《中国书画报》、《美术报》等报刊多次介绍他的业绩，发表其作品，已出版《天南海北》、《朱松发梅花作品集》、《朱松发画集》、《朱松发写生画集》等画集多本。曾应邀赴法国、澳大利亚举办画展、讲学、进行艺术考察。

朱松发先生的作品，以鲜明的个性和阳刚之气立于当今画坛，为世人所瞩目。他“墨海中立定精神”，以甘于寂寞的取艺之道，追求精神境界的高度。他凭着智慧和理性，让生命与艺术同步，以画不惊人誓不休的决心，从事创作。其作品传递出人类关注的价值取向，也反映了当代人的生存状态、情感和精神家园。 权威的美术评论家认为，朱松发是当代徽派绘画的杰出代表，也是当代中国绘画和中国画转型的代表性人物。发的画，远看气势逼人，近看惊心动魄。他继承了中国画的写意精神朱松，强化书写性和金石感，把写意精神推向极至。他的画给人一种倒海翻江的感觉，这是他生命冲动的表现。从他画里就能看到，生命和艺术是同步的，心灵和笔墨是共生的，精神和技术是互动的。他把传统的技法和形式感化于心灵，再以独特的方式表现出来，因而就不再是古人的套路，而是他自己心灵的表露，这是传统向现代转变的必然表现。他之独辟蹊径，是很多人想达到而达不到的境界。这源于他生命的韧性和张力，源于他对现实生活的感悟和提取，源于他对美的敏感和发现，这是他在当代中国画创作中表现出来的一种全新的面貌，所达到的一种艺术成就的概括。

朱松发的画，不同凡俗之处在于，他始终是把内心世界作为一种主题，他画梅花和山水，就把梅花和山水化作自己内心的主题，然后加以表现，这使他达到心游物外，物我两忘的程度。不管画梅花还是画山水，都是他内心境界的一种折射，都是他个人化的表达方式。朱松发的作品之所以能使很多人看后深受感动，就是因为他守望了一种文化精神，而这种文化精神，正是支持中国文化绵延至今的一个重要的结果。

朱松发的焦墨山水是笔情墨趣的交响。大黑大白，大起大落，在当代文化艺术上营造了自己非常独特的风格。从这里也可以见到他对大自然独特的理解，对大自然独特的把握方式，以及他和大自然造化交流的方式。古人画山水往往是静态的，而朱松发先生的焦墨山水是以动态为主的，画面充满深沉感，给我们很强的艺术冲击。这是他在艺术上很成熟的表现。

朱松发笔下的墨梅，是黑白两色的交响，更是一种生命节奏的抽象化。其章法严谨而富于变化，恰似宏篇乐曲的主旋律。梅干枝条盘亘回旋，起伏跌宕，构成画面“绝处逢生”的态势。老梅干如苍岩幽谷，亦如蛟龙翻腾，尽得空灵之气与浑然雄健之美。作品诗、书、画、印互为映照，互为补充，更突出了书卷气与文化意味，还时时透出古雅的韵味，使一幅墨梅成为满载文化信息的鸿篇巨制，耐人寻味。

朱松发作品风格

朱松发崇尚自然，追求率真，作品风格野逸生辣，评论家评其作品：.....在心灵与外物相交的笔墨方式中洋溢着才情，充满着热情与张力，他超越传统的束缚，感受到现代意义的诗情与意味。

朱松发获得荣誉

朱松发中国画作品多次入选国内外专业美术大展并获奖，亦为美术馆、博物馆、人民大会堂、国务院紫光阁、中南海等收藏和陈列。作品入载《中国现代美术全集》，国家重点学术报刊《人民日报》、《美术》、杂志、《中国书画报》、《美术报》、《国画家》等均多次介绍和发表其作品。已出版画集多本，曾应邀赴法国、澳大利亚、韩国等举办画展、讲学和艺术参考。其作品《囚歌》、《巢湖渔歌》、《梅花》分别为中国人民革命军事博物馆、南京博物院、毛主席纪念堂收藏。

《寒香图》获1988年中华杯中国画大奖赛三等奖。